El tema amoroso lleva aparejado irremediablemente el del honor, de extraordinario rendimiento dramático. Los protagonistas de la comedia suelen ser caballeros esforzados y virtuosos que merecen la admiración de sus compañeros, amigos, sirvientes... Reúnen diversas virtudes, tales como la valentía, la entereza, la lealtad, la honestidad, un comportamiento ejemplarmente cristiano. (...)Lope de Vega encarna una figura típicamente española de su tiempo: su vida, apurada con pasión, se debate entre sus creencias cristianas y una conducta a veces disoluta; los contrastes barrocos se plasman en su azarosa biografía.
LOPE DE VEGA Y SU TIEMPO
Introducción
1. Lope de Vega: el hombre y el artista
2. El teatro en tiempos de Lope de Vega: 2.1. Conculcación de normas. 2.2. Los temas. 2.3. Los personajes. 2.4. EL lugar teatral y el espectáculo
3. Conceptos previos para una lectura de El caballero de Olmedo: 3.1. El género: la tragicomedia. 3.2. La justicia poética. 3.3. Inspiración y fuentes de El caballero de Olmedo. 3.4. Las huellas de La Celestina. 3.5. Don Alonso, prototipo de caballero. 3.6. La fecha de composición y edición
Bibliografía
Documentación gráfica
Nota previa
EL CABALLERO DE OLMEDO
Acto primero Acto segundo Acto tercero
DOCUMENTOS Y JUICIOS CRÍTICOS
1. La comedia nueva y el género de la tragicomedia
2. La canción tradicional
3. El baile dramático
4. La estructura de la obra y su significación
5. El poema dramático y la ironía trágica
6. El fuego del amor
7. La obra desde la perspectiva de Lope de Vega
ORIENTACIONES PARA EL ESTUDIO
1. Argumento y estructura
2. Comedia nueva
3. El cantar.
4. El recuerdo y el homenaje a La Celestina
5. Los personajes
6. El tema y significado de la obra
